学生時代は「とにかくたくさん聴く」
　中学生の頃にトロンボーンを希望し吹奏楽部に入部したものの、落選して打楽器に。楽器ときちんと向き合うようになったのは高校に入ってからでした。当時は「いい演奏」が何なのか分からず、音楽の先生の「本物を聴き続けることで力がつくから、吹奏楽だけでなくオーケストラを聴くべき。」との助言から、クラシック音楽を聴くようになりました。はじめて買ったCDはベートーヴェンの交響曲第３番「英雄」。最初は３分で飽きてしまう状態でしたが、聴き続けるうちに音楽が「分かる」感覚が理解できるようになり、どんどん楽しくなっていきました。最終的にはお小遣いの殆どをCDに充てるほど……なので、大学に入って初めて図書館に足を踏み入れた時には「宝の山だ！」と思いました。

留学時代にベルリンフィルハーモニーホール
舞台裏にて、Erich Trog先生と。

ドイツへの留学
　西洋音楽の本場で学びたいという気持ちから、２２歳からドイツに留学しました。ヨーロッパは空気、建物、人の身体の構造も全く違います。そこで、ヨーロッパ人のものを日本人としてどのように取り入れるか、自分自身の骨格を意識した研究をしていきました。古武術にはじまり、飛脚の動き、日本食、さらには日本文化論まで、様々な視点から試しました。
　ベルリン国立歌劇場のオーケストラアカデミー在籍時には、リハーサル中に首席のティンパニストが休憩に出たまま戻らず演奏が再開してしまったことがありました。当時私は打楽器科で、アカデミーでティンパニを担当したことは一度もなかったのですが、このままでは大変だと思い演奏中にティンパニに移動、「もうクビになったらそれまでだ！」と思い切って叩きました。すると音楽監督のバレンボイム氏が指揮を止めたんです。クビだ、と思いました（笑）。ですがこの事がきっかけでバレンボイム氏から次年度のティンパニ科に推薦していただくことが出来ました。度胸も大切だと知った出来事でした。

ノット監督との音楽
　留学中からバンベルク響の活躍をよく耳にしていました。不思議と気になった首席指揮者、ジョナサン・ノット氏が、東響の音楽監督に就任したと聞き、なんて素晴らしいニュースだろうと思いました。そして今、その奇跡のような音楽を共にできるという人生最大の幸運に、感謝の気持ちでいっぱいです。
　7月の定期演奏会は、私が最も楽しみにしているプログラムの一つです。ティンパニは死のモチーフに用いられることがよくあるのですが、《死と変容》はまさにその代表的な作品です。「生と死」をテーマとして１つの大きなストーリーを作り上げる、まさに東響・ノットプログラミングの真骨頂。東響の歴史に刻まれるであろうこの演奏会を、より多くの方々と共有できることを楽しみにしています。